ARQUIARTE, Taller de Arte infantil

ARQUIARTE, Taller de Arte infantil

Fechas: 16 octubre 2026 - 28 mayo 2027
Director Académico: Alicia Doñate, pintora y muralista, y Manuel de Miguel Sánchez, arquitecto
Público: Niños/as de 6 a 12 años, interesados en el desarrollo de competencias creativas y expresivas mediante las artes plásticas, visuales y tridimensionales.
Modalidad: Presencial
Lugar de realización: Escuela de Arquitectura de la Universidad de Alcalá. C/ Santa Úrsula, 8. Alcalá de Henares
Horario: Viernes lectivos, de 17:00 a 18:15 h.

OBJETIVOS
  • Conocer las principales etapas de la historia del arte, comprendiendo su evolución y su relación con el contexto histórico y cultural.
  • Desarrollar las capacidades creativas, expresivas y comunicativas del alumnado mediante el uso de los diferentes lenguajes y técnicas gráfico-plásticas.
  • Experimentar con diversos materiales, herramientas y procedimientos propios de las artes plásticas, favoreciendo la autonomía y la resolución creativa de problemas.
  • Valorar el patrimonio artístico y cultural como parte de la identidad colectiva, fomentando la curiosidad y el disfrute del arte.
  • Potenciar el pensamiento crítico, la colaboración y la reflexión sobre el proceso creativo, favoreciendo el trabajo individual y cooperativo

Entre Rango de precios: desde 30,00€ hasta 240,00€

Taller formativo orientado a dar a conocer a los/as niños/as de una forma amena, divertida y  práctica, las distintas etapas de la historia del arte sirviendo a su vez como excusa para el desarrollo de sus capacidades creativas, expresivas y comunicativas, mediante la experimentación con diversos materiales, herramientas y procedimientos propios de las artes plásticas.

Descargar aquí el tríptico del Curso

  • Matrícula: 30,00 € (incluye la mensualidad de octubre)
  • Mensualidades: De noviembre a mayo: 30,00 € mensuales

Descripción

El arte ha tenido diferentes etapas evolutivas relacionadas con su contexto histórico y cultural. Este taller pretende dar a conocer estas etapas de la historia del arte sirviendo a su vez como excusa para el desarrollo de las capacidades creativas, expresivas y comunicativas del alumnado, mediante la experimentación con diversos materiales, herramientas y procedimientos propios de las artes plásticas.

Información adicional

Matrícula

Matrícula (octubre 2026), Cuota noviembre 2026, Cuota diciembre 2026, Cuota enero 2027, Cuota febrero 2027, Cuota marzo 2027, Cuota abril 2027, Cuota mayo 2027, Cuota completa del Taller

Programa

Octubre: Prehistoria y Egipto

Exploramos las primeras manifestaciones artísticas de la humanidad y las culturas antiguas.

Noviembre: Antigua Grecia, África, el Imperio Romano y otras culturas

Nos acercaremos al Imperio Romano y a la Edad Media descubriendo cómo el arte servía para comunicar ideas, narrar historias y embellecer los espacios públicos.

Diciembre: La Edad Media y el Renacimiento

Descubriremos cómo en la Edad Media el arte se utilizaba para narrar historias y profundizaremos en el Renacimiento como un momento de grandes cambios culturales y científicos.

Enero: El Barroco y el Romanticismo

Se mostrarán dos periodos en los que el arte buscó transmitir emociones, movimiento y dramatismo.

Febrero: El Impresionismo y las transformaciones artísticas de finales del s. XIX

Exploraremos el Impresionismo y las transformaciones artística de finales del s. XIX y comienzos del s. XX, observando cómo cambiaron la mirada sobre la luz, el color y la representación de la realidad.

Marzo: Principales vanguardias y movimientos del siglo XX

Realizaremos un recorrido por las principales vanguardias y movimientos del S. XX, comprendiendo cómo el arte evoluciona junto a los cambios sociales y culturales de cada época.

Abril: Arte Actual y Contemporáneo: arte inmersivo y experiencial; arte mural

Comenzaremos visitando algunas de las disciplinas del arte contemporáneo como el arte inmersivo o mural. comprendiendo qué sucede cuando el arte se expande más allá de los soportes tradicionales.

Mayo: Arte Actual y Contemporáneo: arte post-internet  o digital, pintura figurativa neoexpresionista, arte conceptual, arte objeto, escultura y arte de acción

Se abordarán artistas, movimientos, contextos culturales y recursos tecnológicos actuales, fomentando la creatividad, la experimentación y el pensamiento crítico.

Docentes

  • Alicia Doñate
    Pintora y muralista
    Graduada en Bellas Artes por la Universidad de Valencia
    Máster en Formación del Profesorado por la Universidad de Alcalá
  • Manuel de Miguel Sánchez
    Arquitecto por la Universidad Politécnica de Madrid
    Doctor en Arquitectura por la Universidad de Alcalá

Documentación necesaria

  • Justificante del pago de la matrícula (inscripción)